Padel Queens — Brand Identity

Padel Queens llegó con algo que pocas marcas tienen antes de comenzar a construir su presencia: una comunidad real. Más de 500 mujeres conectadas orgánicamente en un grupo de WhatsApp y distribuidas en 12 clubes distintos, unidas no solo por el pádel sino por lo que ocurre antes y después del partido: las conversaciones, las conexiones, las redes que se tejen fuera de la cancha.

El problema no era construir una marca desde cero: era entender qué era exactamente lo que ya existía, y encontrar la forma visual de contarlo.

La respuesta estaba en cómo sus propias participantes describían su experiencia. No hablaban solamente de canchas, sino que habitaban el sentido de comunidad. Desde ahí, un insight ordenó cada decisión del proyecto y que articulamos como una frase de posicionamiento: 

No somos un club, somos una red. Una estructura viva donde cuando gana una, ganan todas. Donde el deporte importa, pero donde conectar genuinamente importa aún más. Donde cuando crece una, crecen todas. Porque una red de mujeres que se apoyan entre sí llega más lejos. Donde la verdadera conexión empodera.

En ese sentido, entendimos que el símbolo debía condensar el hallazgo de una manera poderosa. Identificamos tres elementos puntuales: puntos de conexión, el colectivo y la corona. El resultado, fue un icono que no evoca una jerarquía individual, sino de liderazgo que se construye en colectivo.

Dirección de Arte y Estrategia: Claudio Mena
Asesoría Creativa: Ángel Rosario
Project Manager: Yalissa Gil
Agencia: Switch Havas
Cliente: Padel Queens
Año: 2025




















"Distintos tipos de muerte", de Camilarena.

"Distintos tipos de muerte" es el primer poemario de Camila Rivera González (Camilarena), editado por mi sello editorial Moñohecho. Para este proyecto, interpreté visualmente los textos creando una poética visual simultánea.

En la primera edición optamos por la encuadernación artesanal japonesa y ensamblado a mano: queríamos que tuviese esa sensación de cuidado que se pierde en la producción en serie. Cada portada estaba serigrafiada y numerada a mano por mí y la autora. Un detalle interesante es que quise que Camila se involucrara en la creación del libro no solamente como escritora, por lo que cada texto fue escrito a mano con su letra. En ese sentido, mi trabajo como ilustrador consistió en que ambas partes coexistieran armoniosamente en el formato.

Ya para esta, la tercera edición, por el tema de llegar a un público mayor, decidimos ir a imprenta: aunque en esta versión se perdió el tono artesanal que originalmente pensamos para el proyecto, el resultado final tuvo mucha más calidad gráfica que las primeras versiones, por lo que nos permitimos utilizar un tipo de papel más grueso que resaltó considerablemente las ilustraciones.

Cliente: Ediciones Moñohecho. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Año: 2016.


“Cuadernos de Frasco de Paisaje”

Los “Cuadernos de Frasco de Paisaje” es una colección de poesía de Ediciones Moñohecho en la que cuatro poetas dominicanxs (Frank García, Jennifer Rubio, Claudio Troisemme y Thaís Espaillat), se inspiraron en la ciudad para escribir, a modo de diario, durante un mes. Cada cuaderno es una travesía experiencial por los espacios que conforman nuestra cotidianidad: miradas poéticas sobre los elementos del paisaje urbano que despiertan nuestro interés y nos colman de sentido. Para la colección, desarrollé el concepto general y el diseño y las ilustraciones interiores del libro. Para las portadas, invité a cuatro artistas visuales que admiro y estimo: Karen Brunat, Naysa Dumé, Cristian Guzmán y José Carlos Nazario.

Desde la concepción de la colección, la idea es que las portadas fueran serigrafiadas y que el libro ensamblado a mano. Además de la estampación serigráfica, creamos un sellos gomígrafos que pudieran estamparse también en la portada y junto con un papel adhesivo pequeño que tuviera el nombre de la colección, dándole un caracter seriado a las publicaciones. Hicimos 100 ejemplares de cada libro.

Para la puesta en circulación, cada libro que vendimos lo entregamos en funda craft de colmado, complementando la estética y proyectando la idea de que la poesía debería ser “un artículo de primera necesidad”, como diría Nicanor Parra.

Esa noche, contamos con la participación de Eddy Núñez, quien nos deleitó con su música, Paloma Hungría quien hizo fotos del evento, así como diferentes colaboradores quienes nos ayudaron en todo el proceso de ensamblaje de los libros. Gracias especiales a Alejandro Ruíz y Aimée Arvelo (de Librería Mamey) por su amabilidad, y a todxs los que nos acompañaron.

Cliente: Ediciones Moñohecho. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Año: 2020.










“Graffiti”, de Claudio Troisemme

“Graffiti” es mi segundo libro publicado. Los poemas que conforman este libro, exploran los límites del concepto de “escritura” fuera de la literatura, dentro del espacio urbano y los entornos cotidianos: cada texto es una travesías por aquellos mensajes ocultos que residen en los objetos, las paredes, las situaciones y que responden a la curiosidad que suscitan. 

 Para este proyecto hice un logotipo, las ilustraciones y el diseño del libro, definiendo también el hilo de toda la colección editorial de Ediciones Moñohecho.

Cliente: Proyecto personal. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Año: 2018.


Poxeo2017: Concurso de Poesía

El Poxeo es un concurso creativo de poesía en la que los participantes ponen a prueba sus habilidades de creación espontánea a través de diferentes vertientes: escritura creativa, spoken word y free style. Se celebra todos los años desde el 2011 a cargo de Lauristely Peña Solano y ha contado con la participación de numerosos jóvenes poetas, convirtiéndose en un referente en el escenario local de los escritores y amantes de la poesía. Se ha llevado a cabo en el Teatro Nacional, en la Feria Internacional del libro y en el Centro Cultural de España de Santo Domingo.

Para la versión del año 2017 se me solicitó nuevamente crear la identidad gráfica a través de afiches y algunos materiales promocionales. Desarrollé una nueva versión del logotipo que se aplicara a una nueva línea experimental en la que se persigue diversidad gráfica a través de los años.

Cliente: Lauristely Peña Solano. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Año: 2017.





A ti te pone Tropigas (Campaña)

Tropigas es una marca de servicios de gas a nivel nacional en República Dominicana. Pertenece a la marca madre de Martí Petroleum Group, una de las empresas más sólidas en esa gama de servicios. Como parte de sus esfuerzos para seguir manteniendo su liderazgo en la industria, se nos solicitó al grupo creativo de ese momento en Young & Rubicam Damaris, Otto Pérez (dirección creativa y redacción) y a mí, desarrollar una campaña promocional con motivo de navidad para incrementar las ventas en ese período. La campaña se basaba en una tarjeta de puntos en los que por cada 3 galones consumidos se ganaban de manera gratuita otro galón. 

La campañana "A ti te pone Tropigas" se basa en el regalo navideño. Toda la identidad gráfica giró en torno al ícono para hacer referencia directa a la promoción (por solicitud del cliente). Entre todas las acciones y propuestas, una de las más acertadas fue la del "angelito", en la que Otto propuso que para incentivar el espíritu navideño, por cada 4 galones recibes un galón y le das un galón a otra persona por medio de una tarjeta. 

En esa promoción se propuso también rifar un automóvil (cosa que se descartó en el resultado final de la promoción por falta de presupuesto). Aquí comparto con ustedes solamente algunas de las piezas que desarrollamos para prensa y exteriores y el look and feel general.

Cliente: Martí Petroleum Group (
Tropigas). 
Agencia: Young & Rubicam Damaris. 
Dirección creativa: Otto Pérez.
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Colaboración de diseño: Edwin Burgos.
Año: 2016.



Artist Shop en Threadless (pronto)

Threadless es una website de ropa, especialmente de camisetas. Se ha caracterizado por tener siempre diseños muy buenos, seleccionados a través de concursos en los que la comunidad vota por los que les parezcan interesantes para imprimir. Antes, para que te imprimieran algún diseño tenía que pasar por varias cosas: primero ellos te pre-aprobaban el trabajo, luego ponían el diseño una semana completa para que la comunidad votara y después de la semana según las estadísticas de votos y la cantidad de comentarios, ellos decidían si imprimían o no. Lo interesante estaba en que te compraban el derecho de uso y te daban un por ciento cada vez que se acababa la producción. 

Threadless cambió para bien, e introdujo los "Artists Shops", en la que la impresión "On-Demand" (por demanda) facilita a los artistas a crear su negocio de ropa a través de ellos sin asumir la impresión ni el envío. Es una forma de vender tus diseños, obtener un margen de ganancia y compartir tu trabajo en otro nivel. Próximamente estaré abriendo mi Artist Shop en Threadless con algunas cosas, así que pronto vuelvo a poner por esta entrada el enlace para que puedas comprar los diseños.

Cliente: Proyecto personal para Threadless. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Logotipo*: [Threadless]. 
Año: 2017.



The Cat Lady (If You Say So EP)

The Cat Lady es una banda dominicana de rock alternativo perteneciente a la escena local de Santo Domingo, integrada por Giancarlo Simó Fatule (Guitarra y voz principal) Alberto Bustamante (bajo) Richard Ball (Batería y percusión). Para este proyecto se me solicitó el diseño de su primer EP "If You Say So", en el que trabajé el diseño y las ilustraciones. El logotipo de la banda fue diseñado especialmente por el director de arte Miguel Cepeda.

Cliente: The Cat Lady. 
Dirección de arte: Claudio Troisemme.
Logotipo de la banda: Miguel Cepeda.
Enlance: www.facebook.com/TheCatLadyBand
Año: 2016.











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